In mijn schilderijen leg ik de problemen bloot van de moderne natuurwetenschap. Daarin wordt de mens gereduceerd tot materie en de zichtbare wereld omgevormd tot een spookpaleis van elementaire deeltjes. De mens wordt voorgesteld als een bijverschijnsel van dat spookpaleis, een onbedoeld ongelukje van “Moeder Natuur”.

Door de werkwijze van de natuurwetenschap wordt het reëel zichtbare van onze omgeving totaal onbelangrijk: de moleculen, daarin zou pas echt de werkelijkheid te vinden zijn!

Maar in het zichtbare deel van organismen zijn meer en veel belangrijkere wetmatigheden te vinden dan op het moleculair deel, want mens, dier en plant worden niet geordend door moleculen, maar de moleculen worden geordend door mens, dier en plant, Zon en Aarde.

Van die werkelijkheid zijn mijn schilderijen als kladblaadjes waarop ik kleine stukjes van de echte werkelijkheid en de complexheid van de mens probeer aan te geven.

Gezien de aard van de voorstellingen ontbreken perspectief en diepte vrijwel geheel.

Korte biografie Annemarie Voets (26-11-1949).

‘De drive van Annemarie haar kunst is emotie. Emotie als een universeel gegeven, onafhankelijk van cultuur, ras en tijdgeest. Wat is echt, wat is aangeleerd? Waardoor ben je beschadigd, waar ben je nog je zelf en hoe uit zich dat? Maar ook hoe gaan wij als mens om met onze planeet en alles wat daar op leeft. Met respect of alleen als gebruiker.

In het proces van haar werk zoek zij een uiting van deze emoties, laat ze weg en voeg ze toe, totdat alleen dat nog over is wat zij op dat moment wil laten zien. Zij wil in haar werk de kijker meenemen in haar zoektocht.’

Annemarie tekent, schildert en maakt installaties en objecten.

​Zij heeft gestudeerd aan de ‘de Nieuwe Academie’ te Utrecht. Daarnaast is zij zich verder gaan verdiepen in het schilderen van model en portret en heeft zij zich het papierscheppen eigen gemaakt bij de papierexpressie in België.

Zij heeft haar atelier bij P’Arts Ruimte voor Kunst Den Dolder.

Zij is docent bij de VBK te Vianen www.vbkvianen.nl waar zij cursussen tekenen en schilderen geeft en workshops.

Reint Derksen

Ik heb aan de HKU Beeldende Kunst, autonome vormgeving gestudeerd. Momenteel maak ik schilderijen en bronzen beelden. De natuur is mijn uitgangspunt. In mijn werk leg ik een verbinding tussen vorm, kleur en emotie. Ik exposeer regelmatig en ik bied ook workshops aan. Bezoek mijn website voor meer informatie.

Contact
Privéadres: Couwenhove 32-24
3703 HC Zeist
Werkadres: Dolderseweg 164
3734 BP Den Dolder
Ateliernummer: 24
Telefoonnummer thuis/mobiel: 030-6959368 06-25050524
Email: reintderksen@kpnmail.nl
Website: www.www.reintart.nl

Benoît Labrèche is een in Canada geboren kunstenaar.
Hij illustreert en werkt voor bladen zoals Viva en Vriendin en voor stichtingen zoals Kentalis, PGGM, Stichting Philadelphia en Siza. Hij maakt ook affiches voor optredens en als hij de tijd en ruimte heeft maakt hij beeldhouwwerk. Hij heeft geëxposeerd op het Janskerkhof in Utrecht.

Contact
Werkadres: Terrein Willem Arntsz Hoeve, Apotheek, Dolderseweg 164, Den Dolder
Ateliernummer: 5
Telefoonnummer thuis/mobiel: 06 41728298
Email: labreche@kpnmail.nl
Website: https://benoitlabreche.com
Social media: https://www.instagram.com/benoitlabreche

Emile van der Kruk over zijn werk

Sobere, weerbarstige, figuratieve, kettingzaagbeelden.

Met dramatische effecten uit de schilderkunst,

breken de grens tussen jezelf

en de getormenteerde medemens.

Tel: 06-22487406

www.emilevanderkruk.nl

www.facebook.com/emile.vanderkruk

www.linkedin.com/in/emile-van-der-kruk-73842060/?originalSubdomain=nl

Tentoonstelling Chateau st Just, Belle Eglise (FR)

Mijn naam is Ada de Groot en mijn discipline in de kunst is beeldhouwen. Mijn passie is creëren.
Ik werk in verschillende steensoorten met een voorkeur voor marmer.
Ik exposeer in binnen en buitenland.
In het na- en voorjaar geef ik beeldhouwlessen. Workshops en kinderpartijtjes op aanvraag.

Contact
Privéadres: ZeisterHaven 84, 3703AZ
Werkadres: Dolderseweg 164, Den Dolder
Ateliernummer: 20
Telefoonnummer thuis/mobiel: 0302540928/0622261027
Email: ada.de.groot@gmail.com
Website: www.adadegroot.nl

Hoe kijken we? Veel afbeeldingen zijn geordend in een mathematisch perspectief, dat sinds de Renaissance wordt toegepast en nog steeds gangbaar is. Het centraal perspectief betrekt je als beschouwer bij de voorstelling binnen een kader alsof je door een raam kijkt. Bij de constructie van het perspectief is de horizon een denkbeeldige lijn waarop evenwijdige lijnen in verdwijnpunten samenkomen. Hoe dichter men een object bij de horizon plaatst des te kleiner wordt het afgebeeld en des te verder weg lijkt het. Op de horizon wordt een object minimaal en is niet meer te zien. We zien de horizon vaak in vlakke landschappen maar bestaat die wel echt? In mijn foto’s probeer ik de horizon als ijklijn van het kijken uit te dagen.

Middellandse Zee, 2018

Schilderen

Hoe krijgt een beeld betekenis? Kun je op een leeg vlak zonder aarzeling een eerste streek verf zetten? Ik laat een verfstreek binnen bepaalde grenzen een eigen weg zoeken. Er ontstaan dan vormen zonder betekenis. Ieder kan daar een eigen betekenis op projecteren.

Homunculi, 2018 – acryl op papier, 65 x 50 cm

Atelier 9 – Bedrijfsgebouw Willem Arntszhoeve, Den Dolder – Route: Dolderseweg, afslag Altrecht/ Reinaerde, bij de splitsing rechts aanhouden, derde grote gebouw – Navigatie: Vijverhof, Den Dolder

M 06 1669 2184 – E roelhoogenboom@gmail.com – W www.roelhoogenboom.nl

Renée Ginder
Vormentaal en kleur, daar houd ik me mijn hele leven al mee bezig. Eerst via tekenen, later ook door schilderen. Inspiratiebronnen zijn o.a. de natuur, interieur en menselijke figuren, alle uitgewerkt in abstracties. Ik vind het belangrijk dat mijn werk tot de verbeelding spreekt en uitnodigt tot langer kijken en verwondering en plezier. Op mijn website krijg je een idee van mijn werk: reneeginder.myportfolio.com.

Contact
Privéadres: Zeist
Werkadres: Terrein Willem Arntsz Hoeve, Apotheek, Dolderseweg 164, Den Dolder
Ateliernummer: 3
Telefoonnummer thuis/mobiel: 06-28857406
Email: renee.m.ginder@gmail.com
Website: www.reneeginder.myportfolio.com
Social media: Instagram: reneeginder

Peter Vermeulen

Kunst is voor mij een metafoor voor het leven. Bijna mijn hele leven ben ik, naast andere maatschappelijke activiteiten en mijn gezin, bezig met beeldende kunst en poëzie. Zo combineerde ik een drukke carrière in de politiek en als projectmanager en onderzoeker met o.a. schilderen en beeldhouwen. Voor mij vormen ze één geheel. Wat mij beweegt in al mijn werk leg ik vast in het beeldmateriaal; BEELDWERK!

“In mijn jeugd werd ik gegrepen door de klassieken, het constructivisme en de abstracten; van Gogh, Rembrandt, Karel Appel, Picasso, ik genoot van de artistieke vrijheid en expressie en vooral van de magie van het creëren.” Invloeden van deze stromingen zijn terug te vinden in mijn vroege werk.

Voornamelijk schilder ik en regelmatig maak ik ook driedimensionaal werk waaronder beeldhouwwerk. Mijn schilderwerk zie ik eigenlijk als omgekeerde beeldhouwwerken; waar een beeldhouwer het beeld losmaakt uit de ruwe steen, bouw ik als schilder het beeld op uit de losse verftoetsen. Dit proces van het bijna meditatief opbouwen van het beeld inspireert mij. Mijn thema’s ontleen ik aan de dynamiek van het leven zelf; de spannende en vernieuwende dingen die kunnen ontstaan door elementen zoals mensen en activiteiten bij elkaar te brengen en te combineren. Meestal levert dat uiteindelijk abstracte voorstellingen op. “In mijn werk vermeng ik schilderkunst met beeldhouwkunst tot plastische schilderijen en schilderachtige beelden: Beeldwerk. Ik speel met verschillende kanten van orde en chaos, het verkennen van de virtuele ruimten en het scheppen en schrijven van nieuwe. Schilderijen zijn als een visuele poëzie. Ik werk aan het schilderij tot het “leeft” en op eigen benen kan staan. De verf en kleurelementen zijn dan met elkaar een verbintenis aangegaan, meestal abstract.”

Mijn werk van de laatste jaren kenmerkt zich door de meer systematische verkenning van de mogelijkheden van het materiaal en thema’s. Belangrijke terugkerende elementen zijn: relaties, interferenties en confrontaties. Soms gaat het over het gebruik van het materiaal en is als zodanig “fundamenteel” te noemen, soms gaat het over de uitdrukking die het materiaal voortbrengt.

Peter Vermeulen
Zeist 11-10-2020

Contact
Privéadres: Zeist
Werkadres: Vijverhof 15, Den Dolder
Ateliernummer: 8
Telefoonnummer thuis/mobiel: 06-50634525
Email: petervermeulen@planet.nl
Website: www.petervermeulen.exto.nl

Mijn naam is Peter de Keijzer, leuk dat je onze P’Arts website bezoekt. Mijn discipline is glasmozaiek, dit doe ik al ruim 10 jaar.
Ik bewerk torso’s, lampjes, vazen en maak wanddecoraties met glas en glasmozaieksteentjes. Als je interesse hebt ben je welkom in mijn atelier in Den Dolder.

peterdekeijzer@casema.nl

0622080533

Email: pwadekeijzer@casema.nl
Website: mozaiekpeter.exto.nl